クリアなカオスへ Comme des Garçons AOYAMA

丸の内店・ドーバーストリートマーケット銀座と、
次々に新しいショップを展開してきたコム デ ギャルソン。
そして、いよいよ青山店のリニューアルオープン。


2012年4月7日、シンボルだったブルーのドットが消えて、
透明なサファードに変化したコムデギャルソン青山店。
イメージした言葉は「クリアなカオス」


内部が見えるのはエントランスの一部、他の部分は白い壁が立ちはだかり見えない。
ドアを開けて中に入ると内装の仕上げ直後の少しケミカルな匂いが漂う。
コム デ ギャルソンの香水のイメージが頭をよぎる。


オーバル型の什器に並ぶオリジナル商品や新作の数々。
Rene Burriの写真がプリントされたオブジェ。
店内の中心部には、ファクトリーをイメージさせる木の什器。
周辺には違う表情を持った、各ブランドのコーナー。


丸の内店やドーバーストリートマーケット銀座のイメージを引き寄せつつ、
またひと味違う新しい空間に生まれ変わっている。
店内はどのようになっているのか？どんな商品があるのか？
ますます興味がそそられるショップ作りになっている。
青山店がオープンした当初から変わらないのはコム デ ギャルソンの理念。
その瞬間、その時代の先から、私達の興味を引き寄せている。


あのドアを開けて出会うものは何か？
服・香・こころ、そして自分自身。
新しい何かを探しに。クリアなカオスへ。

DOVER STREET MARKET Ginza COMME des GARCONS

http://www.doverstreetmarket.com/ginza/x.html

草間彌生と川久保玲の言葉

「芸術も含めて、仕事にはまず初めに

「全人格を注ぐ覚悟」が必要だと思います。

技術も考え方も、自分が今持っている力は使い切り、

また次を引き出していくことでしか成長はありません。」

これは、「芸術は、命がけ。」草間彌生が語る仕事というタイトルで、

朝日新聞の求人情報欄に連載された草間彌生の言葉。

はっとして我に返った言葉。

当たり前の言葉なのだが、

この当たり前のことが、どこまで出来ているのだろう？

このようなエネルギーで仕事をしているのだろうか？

命がけで生きているのだろうか？

「新しいことイコール自由、自由イコール前に進むこと。

一歩前に進めば、物事はかなり解決できるものですよ」

これは、朝日新聞インタビュー2012「ファッションで前に進む」の中の

川久保玲の言葉。

いつの間にか、ひとつの事に囚われすぎていないか？

執着心を持ち続けていないか？

自由だと思い続けていたら、その自由に囚われていないか？

本当に自由な精神であるならば、自由という言葉はないはずでは？

ルールを越えて自由になり、また新たにルールができ、また越える。

越えるとは前進すること。前進とは命がけで取り組むこと。

草間彌生と川久保玲。

人生の不条理を反骨精神として格闘する二人。

この言葉を実践することが、新しい時代を生み出す力になる。


↓朝日新聞インタビュー2012「ファッションで前に進む」
http://www.asahi.com/fashion/beauty/TKY201201180360.html

↓草間彌生が語る仕事の連載は以下のURLで読むことができます。

http://www.asakyu.com/column/?id=1016

http://www.asakyu.com/column/?id=1019

http://www.asakyu.com/column/?id=1022

http://www.asakyu.com/column/?id=1025

GOOD DESIGN SHOP OPEN!

「作らないで、作る」

この言葉に出会ったのは10年以上前、

手のひらサイズのフリーペーパー「d」。

D&MAというプロジェクトを運営していた

ナガオカケンメイさんによるフリーペーパー。

ページを開くと

「歴史と普遍性を持つデザイン物をしっかり売る」

「廃棄された家具のパーツだけで再構成しただけの家具」

など魅力的な言葉が並んでいた。

気がつけば大量生産・大量消費のなかにあって、

本当にいいもの、本当に欲しい物が

見つからなくなっていた時期に出会った考え方だった。

港区三田にショップができ、

さらに世田谷区奥沢に「D&DEPARTMENT」がオープンした。

何度も足を運び、たくさんのお気に入りを選び・購入し・使う。

自分にとって理想の空間、LONG LIFE DESIGNの宝庫。

そして、またひとつ新しいショップ「GOOD DESIGN SHOP」がオープンした。

考え方のひとつとして

「デザインしないこともデザイン」というコム デ ギャルソンと

「作らないで、作る」をコンセプトとしたD&DEPARTMENT PROJECT。

このふたつの考え方を凝縮したユニークなショップ。

D&DEPARTMENT PROJECTは、インテリア・雑貨・食器にいたるさまざまな

GOOD DESIGNのアイテムを。

コム デ ギャルソンは、アーカイブやデッドストック・

過去の力強いクリエーションの復刻など

各々が考えるロングライフデザインを提供している。

http://www.d-department.com/jp/gooddesignshop/
http://www.d-department.com/jp/

PUNK CROWN at TRADING MUSEUM

7月22日よりトレーディングミュージアムで展示されているのは

2012SSパリコレクションで使用されたクラウン。

アーティストはChristian Astuguevieille。

tailoring for punksというテーマの服たちを演出したクラウンは

美しくユニーク、豪華でチープなイメージも感じられる。

コレクションで使用されたクラウンは展示のみ。

その他のクラウンは、販売もする予定。

コムデギャルソンのアーカイブとクラウン、

美しいものはこころに響きます。
http://www.facebook.com/ChristianAstuguevieille

ELEPHANT at Comme des Garçons Aoyama

ELEPHANT by artist Stephanie Quayle.

Ai Weiwei at TRADING MUSEUM

トレーディング ミュージアムで展示されているのは、

アイ・ウェイウェイによるインスタレーション。

2003年に作られたこの作品は、

Forever製の自転車42台をつなぎ合わせたもの。

コム デ ギャルソンの新たな解釈のもと、

再び私たちの目の前に存在している。

自転車の壁。自転車のパッチワーク。

ハンドルやサドルが取られ機能しない自転車。

縦横無尽に動き出しそうでもあり、

つながれた事により拘束されているようにも見える。

あらためて考えさせられる。

「自由」とは。

「自由に考える」とは。

「自由に動く」とは。

「自由に創造する」とは。

「自由に想像する」とは。

「自由に生きる」とは。

アイ・ウェイウェイに、真の自由な時間と空間を。